Inhalt
Die Künstler des 19. Jahrhunderts waren hauptsächlich Maler, da die Malerei die dominierende und berühmteste Kunstform war. Diese Maler waren jedoch im Laufe des Jahrhunderts von verschiedenen, sogar widersprüchlichen Bewegungen und Traditionen inspiriert. Die prominentesten Künstlergruppen, die zu dieser Zeit aufkamen, waren die neoklassischen, romantischen, realistischen und impressionistischen Gruppen.
Neoklassische Künstler
Viele Künstler des frühen 19. Jahrhunderts waren mit dem Neoklassizismus verbunden, der in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts in Europa entstand, wo der Geist der Aufklärung noch vorherrschte. Nach den Idealen der Aufklärung wurde der Mensch (nicht Gott) gefeiert. Neoklassische Künstler bevorzugten ebenso wie illuministische Denker den menschlichen Intellekt und ihre Leistung und imitierten die griechische und römische Kunst absichtlich, um zu den klassischen Idealen zurückzukehren, die den Menschen höher legten, als die religiösen Autoritäten. Der berühmteste neoklassizistische Künstler ist vielleicht Jacques Louis David, der Sokrates repräsentierte, der sich auf die Teilnahme an Hemlock vorbereitet, um zu zeigen, dass der Mensch in erster Linie seinen eigenen Überzeugungen treu sein sollte. Jean-Baptiste-Simeon Chardin, Nicolas Poussin und Jean-Auguste-Dominique Ingres sind weitere bemerkenswerte neoklassische Künstler.
Romantische Künstler
Romantische Künstler waren diejenigen, die von den Idealen der philosophischen und kulturellen Bewegung der Romantik inspiriert waren, die sich gegen etablierte Werte der Gesellschaft und der Religion auflehnen wollte. Die Romantiker haben das Individuum über die Gesellschaft, die Vorstellungskraft und die Emotionen über Vernunft und Vernunft erhoben. Am wichtigsten ist jedoch, dass die Romantiker die Natur und ihre erhabene Größe gefeiert haben. Romantische Maler stellten im Allgemeinen efeubedeckte Ruinen dar, um zu zeigen, dass die Errungenschaften des Menschen zwangsläufig den zerstörerischen Winden der Natur unterliegen. Die Romantiker fürchteten die Zerstörungskraft der Natur, glaubten jedoch, dass es notwendig sei, das Gleichgewicht und die Ordnung der zerfallenden Kulturen wiederherzustellen. Zu den berühmten Künstlern der Romantik gehören Thomas Cole, Thomas Moran, Baron A. Gros, John Constable, Gilbert Stuart und John Henry Fuseli.
Realistische Künstler
Realisten waren Künstler, die sich auf wissenschaftliche Sichtkonzepte konzentrierten, wie etwa die optischen Effekte von Licht. Sie benutzten Kunst auch, um die demokratischen Ideale zu verteidigen, die das "wirkliche Leben" repräsentierten, und nicht Szenen von überlegenem Klasseneigentum, die in der klassischen und romantischen Kunst verherrlicht wurden. Um die Realität ehrlich darzustellen, benutzten die realistischen Künstler die Welt um sie herum als Thema, das das gemeinsame Leben der Mittelklasse einschließt. Zu den berühmten Realisten gehören: Marie Rosalie Bonheur, John Singleton Copley, Gustave Courbet, Edgar Degas, Thomas Eakins, Wilhelm Leibl und Edouard Manet.
Impressionistische Künstler
Impressionistische Künstler debütierten erstmals in Paris. Impressionistische Maler verwendeten natürliches Licht und die Technik der schnellen Bewegungen, um Landschaften darzustellen. In den Vereinigten Staaten widersetzten sich Künstler ursprünglich der impressionistischen Bewegung, nahmen den Stil jedoch in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts an und übernahmen ihn. Einige impressionistische Maler wie Claude Monet repräsentierten hauptsächlich die ruhigen Szenen der Natur, wie Seen, Teiche und blühende Felder. Pierre August Renoir vertrat im Allgemeinen Einzelpersonen (normalerweise Frauen) in der Natur. Andere impressionistische Maler, wie die Amerikaner William Merritt Chase und John Singer Sargent, wählten die animierten Umgebungen des urbanen Lebens. Die kulturelle Energie in New York brachte neue Impressionisten mit viel thematischem Material hervor.